Piedras a Manchas: Los Dibujos de Victor Hugo

Poeta, novelista, dramaturgo y crítico Victor Hugo (1802-1885) fue una figura preeminente en la vida social, política y cultural de la Francia del siglo XIX. Uno de los escritores más grandes de todos los tiempos, también fue un consumado dibujante y produjo un cuerpo de obras sobre papel menos conocido pero notable. La práctica de dibujo de Hugo fue en gran medida un esfuerzo privado y, aunque más de 3.000 hojas de hugo sobreviven hoy en día, rara vez se vieron en público durante su vida. Muchos fueron producidos durante su prolongado exilio en las Islas del Canal de Jersey y Guernsey entre 1852 y 1870. La única exposición del museo estadounidense dedicada a su obra gráfica hasta la fecha fue organizada por el Drawing Center de Nueva York en 1998. La exposición del Museo Hammer reconsiderará la práctica experimental y enigmática de Hugo como artista visual para una nueva generación de audiencias en Estados Unidos.

El título de la exposición, Piedras a manchas, alude al desarrollo de la forma de dibujo idiosincrásica del artista y su relación con las propiedades transformadoras del agua. Con su movimiento de cesión y retroceso, la violencia de sus olas o el inexorable flujo de gotas, la persistencia del agua finalmente borra o envuelve todo a su paso, incluida la densidad aparentemente inexpugnable de la piedra. En los dibujos a tinta y aguada de Hugo, asistimos a un fenómeno similar al del efecto del agua sobre la piedra. Los dibujos oscilan entre la representación de paisajes y arquitectura y la representación de formas abstractas y tachuelas (manchas). Se caracterizan por el enfoque espontáneo y la receptividad de Hugo a las innumerables posibilidades de medios y materiales. A menudo cedía sus composiciones al azar remojando o girando el papel, permitiendo que la tinta se acumulara en formas espontáneas. También se sumó a la complejidad de sus imágenes con el uso de plantillas y collages, y haciendo impresiones de varios objetos como encajes, hojas o incluso sus propias yemas de los dedos.

Esta histórica exposición contará con una importante selección de más de 75 dibujos y fotografías de las principales colecciones públicas y privadas de Europa y América, incluidas la Maison de Victor Hugo, la Bibliothèque nationale de France y el Musée d’Orsay de París, el Nationalmuseum de Estocolmo, el Museo Metropolitano de Arte y la Biblioteca Morgan de Nueva York, y el Instituto de Arte de Chicago.

La exposición irá acompañada de un catálogo completamente ilustrado con ensayos de las curadoras Cynthia Burlingham y Allegra Pesenti, erudita independiente Florian Rodari, y una cronología de Matthieu Vahanian, asistente curatorial del Centro Grunwald de Artes Gráficas. La programación relacionada en Los Ángeles incluirá conferencias, conciertos y proyecciones con el apoyo del Centro de Estudios Europeos y Rusos de la UCLA.

Esta exposición se beneficia de préstamos excepcionales de la Bibliothèque nationale de France y de las Maisons de Victor Hugo.

La exposición está comisariada por Cynthia Burlingham, subdirectora de asuntos curatoriales y Allegra Pesenti, curadora principal y directora asociada, Centro Grunwald de Artes Gráficas, Museo Hammer, en colaboración con el erudito independiente Florian Rodari.

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